ドラマ「地震のあとで」ロケ地まとめ！撮影場所の魅力と実際の風景を徹底解説

話題のドラマ「地震のあとで」は、震災の記憶と人々の心の変化を描いた作品として注目を集めています。

本作では、日本各地の美しくも哀愁漂うロケ地が使用され、物語の世界観をより深く表現しています。

この記事では、ドラマ「地震のあとで」の主要ロケ地について、撮影の背景や実際に訪れることができる場所を詳しく紹介します。

ドラマ「地震のあとで」のロケ地一覧

ドラマ「地震のあとで」は、日本各地の印象的な風景を活かしたロケーションで撮影されています。

各エピソードの舞台は、北海道・釧路、茨城・鹿島灘、東京の地下鉄など、物語の雰囲気を引き立てる場所が選ばれています。

それぞれの撮影地には、実際に訪れることができるスポットもあり、ロケ地巡りを楽しむことも可能です。

各エピソードごとの撮影場所をチェック

NHKドラマ「地震のあとで」堤真一ら新たな出演者発表　物語のあらすじも紹介https://t.co/CjxQxQvMrU #地震のあとで…

— サンスポ (@SANSPOCOM) March 11, 2025

「地震のあとで」は、4つの異なるエピソードで構成されており、それぞれの物語に合わせたロケ地が選ばれています。

• 「UFOが釧路に降りる」— 北海道・釧路市
• 「アイロンのある風景」— 茨城・鹿島灘
• 「神の子どもたちはみな踊る」— 東京都内の地下鉄
• 「続・かえるくん、東京を救う」— 東京都心のビル群と地下施設

各地の風景は、震災後の静寂や、人々の心の変化を象徴するように映し出されています。

物語の舞台となった都市や風景の特徴

「地震のあとで」のロケ地は、それぞれのエピソードのテーマに深く結びついています。

• 釧路の雪景色— 喪失と再生の象徴
• 鹿島灘の海辺— 震災の記憶と向き合う場所
• 東京の地下鉄— 都市に生きる人々の心の迷い
• 東京のビル群と地下— 未来への不安と希望

それぞれのロケ地の詳細を、次の見出しから詳しく解説していきます。

ドラマ「地震のあとで」の「UFOが釧路に降りる」ロケ地

「UFOが釧路に降りる」は、主人公・小村が妻の失踪をきっかけに北海道・釧路へと旅に出る物語です。

釧路の静寂に包まれた雪景色が、喪失感や孤独を際立たせ、幻想的な雰囲気を演出しています。

実際に撮影が行われた釧路のロケ地を紹介し、その魅力に迫ります。

北海道・釧路— 静寂に包まれた幻想的な街

物語の舞台となった北海道・釧路は、日本でも有数の自然豊かな港町です。

冬には白銀の世界が広がり、どこか幻想的な雰囲気を醸し出します。

小村が訪れる場所は、静かな雪道、港の岸辺、そして広大な湿原と、どこか現実から切り離されたような空気感が特徴です。

実際に訪れるならここ！釧路の観光スポット

ドラマの雰囲気を味わいながら、実際に訪れることができる釧路のロケ地を紹介します。

• 釧路湿原— 日本最大の湿原で、広大な自然と静寂が広がる。
• 幣舞橋（ぬさまいばし）— 釧路市内にある美しい橋で、夕日の名所としても知られる。
• 釧路港— 港町の情緒を感じることができるロケーション。
• 阿寒湖— 厳冬期には凍結し、幻想的な風景が広がるスポット。

これらの場所は、小村が旅をするシーンの背景として登場し、作品の世界観を支えています。

実際に訪れてみると、ドラマのワンシーンを思い出しながら、その空気感を体感できるでしょう。

ドラマ「地震のあとで」の「アイロンのある風景」ロケ地

「アイロンのある風景」は、家出をした順子が海辺の町で暮らし、焚き火をする画家・三宅と出会う物語です。

舞台となったのは茨城県・鹿島灘の海辺。

波音が響く静かな砂浜や、夕暮れ時の幻想的な風景が、登場人物たちの内面を映し出しています。

茨城・鹿島灘— 波音が響く美しい海辺

鹿島灘は、茨城県東部に広がる広大な海岸線で、美しい砂浜と荒々しい波が特徴です。

この場所は、震災の津波被害も受けた地域であり、震災の記憶が残る場所としても知られています。

劇中では、順子が夜の海辺で焚き火をするシーンが印象的に描かれています。

海の向こうへと続く水平線と焚き火の炎が対比され、過去と向き合う時間を象徴するような演出がされています。

焚き火シーンの撮影地はどこ？

「アイロンのある風景」の焚き火シーンは、鉾田市・大竹海岸周辺で撮影されました。

この海岸は、観光地化されていないため、静かな雰囲気が魅力です。

ドラマのように焚き火をすることはできませんが、波音を聞きながら浜辺を歩くことで、劇中の世界観を感じることができます。

• 大竹海岸— 広く開けた海岸線が続き、撮影にも適したロケーション。
• 鹿島神宮周辺— 劇中で登場する可能性がある歴史的なスポット。
• 波崎海岸— 近隣のロケ候補地としても考えられる、穏やかな浜辺。

「アイロンのある風景」の撮影地を巡ることで、震災の記憶と向き合う登場人物たちの心情をより深く感じ取ることができるかもしれません。

ドラマ「地震のあとで」の「神の子どもたちはみな踊る」ロケ地

「神の子どもたちはみな踊る」は、震災を機に信仰を捨てた主人公・善也が、自分のルーツを探し、地下鉄で「父かもしれない男」を追いかける物語です。

このエピソードでは、東京の地下鉄や夜の街が象徴的に使われ、震災後の心理的な迷いや孤独感が演出されています。

実際に撮影が行われたロケ地を紹介し、ドラマの世界観をより深く感じるスポットを探ります。

東京都内の地下鉄シーンの撮影場所

「神の子どもたちはみな踊る」では、東京の地下鉄が重要な舞台となります。

善也が地下鉄で父親かもしれない男を見つけ、電車の揺れの中で自分の記憶と向き合うシーンが印象的に描かれています。

実際の撮影は、都営地下鉄や東京メトロの駅で行われたとされています。

• 都営浅草線・東銀座駅— レトロな雰囲気のある駅で、劇中の地下鉄シーンが撮影された可能性が高い。
• 東京メトロ日比谷線・中目黒駅— 駅構内の独特な照明が印象的で、夜のシーンに適したロケーション。
• 都営新宿線・市ヶ谷駅— 都心にありながら静かな雰囲気があり、追跡シーンにぴったりの環境。

これらの駅は、ドラマのテーマである「過去と現在が交錯する場所」として選ばれた可能性があります。

震災とともに歩んだ東京の風景

本作では地下鉄だけでなく、震災を象徴する風景が随所に登場します。

特に、震災の爪痕が今も残る場所や、震災に関するモニュメントがあるスポットが、映像に取り入れられています。

• 上野恩賜公園— 東京大震災の記憶をとどめる場所であり、歴史的な意味を持つ。
• 国立科学博物館— 震災や災害に関する展示があり、善也の心理的な葛藤を表現するのにふさわしいロケーション。
• 隅田川周辺— 震災と復興の象徴として、東京の水辺の風景が登場する可能性がある。

善也の追跡する姿が映し出されたこれらのロケ地は、「震災が人々に与えた影響」を象徴する重要な背景として機能しています。

地下鉄や東京の街を歩いてみると、ドラマのシーンと重なる風景を発見できるかもしれません。

ドラマ「地震のあとで」の「続・かえるくん、東京を救う」ロケ地

「続・かえるくん、東京を救う」は、主人公・片桐と巨大なかえるくんが、地下に潜む「みみずくん」と戦い、東京の地震を阻止しようとする物語です。

このエピソードでは、東京のビル群や地下空間が象徴的に描かれ、都市に潜む見えない不安が表現されています。

実際に撮影が行われたロケ地を紹介し、ドラマの世界観を体感できるスポットを探ります。

東京都内のビル群と地下施設の撮影スポット

「続・かえるくん、東京を救う」では、東京の摩天楼と地下の暗闇が対比的に描かれています。

片桐がかえるくんと再会するシーンでは、高層ビルが立ち並ぶ新宿や丸の内エリアが登場する可能性が高いです。

• 東京都庁（新宿）— 東京のシンボル的な高層ビルで、都市の象徴として登場する可能性がある。
• 丸の内ビル群— 高層ビルが立ち並び、片桐の孤独を際立たせる背景として適している。
• 六本木ヒルズ— 都市の近未来的な雰囲気を演出するロケーション。

これらの場所は、片桐が「現実」と「幻想」の間を揺れ動くシーンを象徴する背景として使われている可能性があります。

未来の東京を象徴するロケーション

「みみずくん」が潜む地下空間のシーンは、東京の巨大インフラや地下施設がモデルになっています。

現実の東京にも、広大な地下空間が広がっており、ドラマではそれが象徴的に描かれています。

• 首都圏外郭放水路（埼玉県）— 巨大な地下空間が広がる施設で、「地下の戦い」を象徴するロケ地候補。
• 大手町の地下通路— 都心の地下ネットワークが広がり、不気味な雰囲気を演出。
• 旧都電の地下遺構（渋谷）— 都市の地下に眠る歴史的な施設として注目される。

これらのロケ地は、「東京の地下に潜む未知の存在」を演出するのにふさわしい場所として撮影に使用された可能性があります。

「続・かえるくん、東京を救う」のロケ地を巡ることで、ドラマの不思議な世界観をより深く体感できるかもしれません。

舞台設定で分かる時代ごとのロケーション背景

『地震のあとで』は、1995年・2011年・2020年・2025年という4つの年代を舞台に、それぞれ異なる人物たちの喪失と再生を描いています。

それぞれの時代が持つ社会的背景や被災の記憶は、登場人物たちの心理状態や行動に強く影響を与えており、ロケ地の選定にも時代の空気が色濃く反映されています。

ここでは、各年代とそれに伴うロケーションの特徴について詳しく解説します。

1995年：阪神・淡路大震災直後の釧路と東京

1995年は、阪神・淡路大震災が発生した年です。

直接の被災地ではないものの、東京や北海道に住む人々の心にも、震災の衝撃が静かに波及していたことを描いています。

ロケ地として使われる釧路市は、冬の厳しい寒さや静けさが、失踪した妻を追う小村の内面を象徴する重要な背景。

都会の喧騒から逃れた先にある“心の空白”を、港町の風景が映し出しています。

2011年：東日本大震災後の茨城の海辺

2011年という時代は、言うまでもなく東日本大震災の年です。

第2話で描かれる茨城県ひたちなか市の海辺は、津波被害に見舞われた実在の土地として、物語に深いリアリティを与えています。

順子という少女の視点から、“見えない喪失”と“まだ言葉にならない感情”が、静かな海と対話するように描かれていきます。

震災を直接体験していなくても、人は他者の痛みに触れることで揺れ動く——そんな普遍的なテーマが、茨城の風景と共鳴します。

2020年：東京の地下で交差する人生

2020年は、コロナ禍が社会全体に閉塞感を与えていた時期です。

地下鉄や雑踏が舞台となる第3話では、都市に生きる若者の孤独と葛藤が浮き彫りになります。

宗教という重たいテーマを軸に、主人公・善也が東京の地下鉄をさまよう姿は、現代社会の不透明さと信仰、アイデンティティの揺らぎを象徴しています。

カメラが切り取る無機質な地下鉄の構内や繁華街のネオンが、人間の内面の不安と重なり合う演出が期待されます。

2025年：かえるくんとともに“東京”を救う未来

最終話の舞台である2025年は、阪神・淡路大震災からちょうど30年目という節目の年。

過去の災害の記憶と現在を重ねるようにして、主人公・片桐は再び“かえるくん”と出会い、東京を救うミッションに巻き込まれます。

この時代設定は、「災害を語り継ぐこと」「記憶として残すこと」の大切さを視聴者に再認識させる構造になっています。

ロケ地としては、東京の最新オフィス街と、逆に人が取り残されるネットカフェという対照的な空間が用いられ、“今と未来の都市のあり方”を浮き彫りにしています。

このように、本作における舞台設定は単なる背景ではなく、時代を語るもうひとつの“登場人物”として機能しています。

各年代を象徴するロケ地に注目しながら鑑賞することで、作品が届けようとしているメッセージがより深く心に響くことでしょう。

ドラマ「地震のあとで」のロケ地巡りの楽しみ方

ドラマ「地震のあとで」は、日本各地の美しくも哀愁漂うロケ地で撮影されました。

各エピソードの舞台となった釧路、鹿島灘、東京の地下空間などは、実際に訪れることができる場所が多く、ドラマの世界観をより深く体感できます。

ここでは、ロケ地巡りをより楽しむためのポイントを紹介します。

ドラマの世界を体感できるスポット

「地震のあとで」のロケ地を巡る際は、ドラマのシーンを思い出しながら歩くことで、より作品の雰囲気を味わえます。

• 釧路湿原（北海道）— 「UFOが釧路に降りる」の静寂な世界観をそのまま感じることができる。
• 大竹海岸（茨城・鹿島灘）— 「アイロンのある風景」の焚き火シーンの舞台となった海岸。
• 都営地下鉄・東京メトロの駅— 「神の子どもたちはみな踊る」の追跡シーンが撮影された可能性のある場所。
• 首都圏外郭放水路（埼玉）— 「続・かえるくん、東京を救う」の地下戦いを想起させる巨大空間。

各地のロケ地を訪れることで、ドラマの登場人物たちが感じた喪失感や希望を、よりリアルに体験できるでしょう。

撮影地の雰囲気を楽しむおすすめの方法

ロケ地巡りをより楽しむためには、その場所の魅力をじっくり味わうことが大切です。

• 夕暮れや夜に訪れる— 釧路や鹿島灘のロケ地は、夕暮れ時に訪れると劇中の雰囲気に近い幻想的な景色を楽しめます。
• 写真を撮る— ドラマのシーンと同じ構図で撮影すると、より作品の世界観を感じられます。
• 地元の文化やグルメを楽しむ— 釧路では炉端焼き、茨城では新鮮な海産物、東京では老舗の喫茶店など、ロケ地の魅力を存分に堪能しましょう。
• ドラマのシナリオを思い出しながら歩く— 登場人物の心理描写を振り返りながら歩くことで、物語の世界により深く没入できます。

「地震のあとで」は、ロケーションの美しさが作品の魅力を引き立てるドラマです。

その舞台を実際に訪れ、映像だけでは感じ取れない空気感や風の匂いを楽しんでみてはいかがでしょうか？

キャスト・スタッフによる撮影裏話＆コメント

『地震のあとで』は、4話それぞれに異なる物語とキャストが登場するオムニバス形式。

出演者はもちろん、演出や脚本を手がけるスタッフ陣のこだわりも強く、制作にかける思いが各所に込められています。

ここでは主要キャストのコメントや現場でのエピソード、そして制作陣の視点から見た本作の狙いについてご紹介します。

岡田将生・鳴海唯・渡辺大知・佐藤浩市の想い

第1話の主演を務めた岡田将生さんは、釧路ロケについて「凍てつく空気が小村の心とリンクしていた」とコメント。

寒さの中でじっとセリフを待つ時間が、逆に内面を研ぎ澄ませる良い機会になったと語っています。

第2話の鳴海唯さんは、「震災のリアルに触れながら演じることはプレッシャーもありましたが、真摯に向き合いました」と述べ、ひたちなか市での撮影を通して改めて自然や人との距離を考えさせられたと振り返りました。

第3話では渡辺大知さんが主人公・善也を演じ、「地下鉄の無機質な空間が、善也の心情とまるでリンクしていた」とコメント。

彼の持つ独特の存在感が、信仰と孤独を描く物語に深みを与えています。

最終話では佐藤浩市さんが再び“かえるくん”と向き合う片桐役を熱演。

「震災から30年経っても、まだ語られるべきことがある。今の東京と向き合う物語として、ぜひ多くの人に届いてほしい」と力強く語りました。

演出家・井上剛×脚本家・大江崇允の名タッグ

本作の演出を手がけたのは、NHKドラマ『ひよっこ』や『これは経費で落ちません！』などを手がけた井上剛さん。

彼は「“見えない傷”を映像で描くために、空気や沈黙を大切にした」と語っています。

映像として見せすぎない、余白を活かす演出は、村上春樹の文学性と見事に調和しています。

脚本は、映画『夕陽のあと』や『佐々木、イン、マイマイン』を手がけた大江崇允さん。

彼は「災害の記憶が個人にどう浸透していくかを、静かに描きたかった」と脚本制作の意図を語っています。

村上春樹の独特な語り口と、時にシュールな展開をどこまで実写で再現できるかに挑戦しながら、「日常の中にある非日常性」を演出することを意識したとのことです。

キャスト・スタッフの言葉からもわかる通り、『地震のあとで』はただの震災ドラマではなく、“余波”に焦点を当てた繊細なヒューマンドラマです。

視聴後は、彼らのコメントと照らし合わせて、もう一度作品の余韻を噛みしめてみてください。

まとめ：「地震のあとで」のロケ地が映し出す震災の記憶

ドラマ「地震のあとで」は、震災の記憶と、それに向き合う人々の心の変化を描いた作品です。

そのため、撮影ロケ地も静寂や喪失感、再生への希望を象徴する風景が選ばれています。

実際にロケ地を訪れることで、映像では伝えきれない空気感や、震災の記憶が息づく場所のリアルな姿を感じることができるでしょう。

風景が物語に与えた影響とは？

「地震のあとで」に登場するロケ地は、ただの背景ではなく、物語の感情を深める重要な要素となっています。

• 釧路の雪景色— 喪失と静寂の象徴
• 鹿島灘の海辺— 震災の記憶と向き合う場所
• 東京の地下鉄— 迷いや孤独が交錯する空間
• 東京のビル群と地下— 未来の不安と希望を表現

これらの場所が持つ特有の雰囲気が、登場人物の心情をより鮮明に映し出し、視聴者の共感を引き出しています。

ドラマの舞台を巡ることで感じるリアルな余韻

ロケ地を訪れることで、ドラマのシーンがよりリアルに感じられ、物語の余韻を深く味わうことができます。

また、実際にその地を歩くことで、震災の記憶が今も残る現実の風景と向き合う機会にもなるかもしれません。

「地震のあとで」のロケ地は、単なる撮影場所ではなく、震災の記憶を未来へとつなぐ場所でもあるのです。

ドラマを観た後は、ぜひその舞台となった場所を訪れ、自分自身の感情と向き合う旅をしてみてはいかがでしょうか？